Lenine no Música (#EmCasaComSesc​)

Sesc São Paulo

O Música #EmCasaComSesc​ apresenta neste sábado o show do cantor, compositor, arranjador e multi-instrumentista Lenine.

Transmitida diretamente do Rio de Janeiro, a live será um encontro virtual com o público em pleno processo criativo pelo qual o artista pernambucano está passando atualmente. Dono de uma assinatura própria, inconfundível, com seu violão multifônico e percussivo, o músico vai percorrer diversas canções de sua carreira, que já soma 35 anos. O repertório caminhará por clássicos e composições recentes do projeto “Lenine – Em Trânsito”, além de algumas surpresas da criação colaborativa que sempre surge na estrada.

Oswaldo Lenine Macedo Pimentel, o Lenine, tem 62 anos de idade, nasceu em Recife, capital de Pernambuco, e mudou-se para o Rio no fim dos anos 1970. Ele se declara um ‘cantautor’, aquele artista que canta suas próprias composições, ou, como faziam os trovadores do século 12, transforma em versos as questões, os amores e as sagas de seu tempo.

Com três décadas e meia de trajetória, Lenine já ganhou seis vezes o Grammy Latino; a última delas foi em 2018, na categoria rock alternativo, com o álbum “Em Trânsito”. Já teve seu som gravado por Elba Ramalho, Fernanda Abreu, O Rappa, Milton Nascimento, Maria Rita, Maria Bethânia e Capital Inicial, entre outros. Lenine também atuou como produtor musical, assinando a produção de discos como “Segundo” (2005), de Maria Rita, “De Uns Tempos pra Cá” (2006), de Chico César, e “Ponto Enredo” (2008), de Pedro Luís e A Parede.

Classificação: Livre ——————————-

Setlist: 1. De Onde Vem a Canção (Lenine) 2. Sonhei (Lenine, Ivan Santos, Bráulio Tavares) 3. Virou Areia (Lenine, Bráulio Tavares) 4. Chão (Lenine, Lula Queiroga) 5. Miragem do Porto (Lenine, Bráulio Tavares) 6. O Último Por do Sol (Lenine, Lula Queiroga) 7. Martelo Bigorna (Lenine) 8. Relampiano (Lenine, Paulinho Moska) 9. Leve e Suave (Lenine) 10. É o que me interessa (Lenine, Dudu Falcão) 11. Simples Assim (Lenine, Dudu Falcão) 12. Leão do Norte (Lenine, Paulo César Pinheiro) 13. Do It (Lenine, Ivan Santos) 14. A Rede (Lenine, Lula Queiroga) 15. Rosebud (Lenine, Lula Queiroga) 16. Castanho (Lenine, Carlos Posada) 17. Envergo mas não quebro (Lenine, Carlos Rennó) 18. Hoje eu quero sair só (Lenine, Mu Chebabi, Caxa Aragão) 19. Jack Soul Brasileiro (Lenine) 20. Tubi Tupy (Lenine, Carlos Rennó) 21. Paciência (Lenine, Dudu Falcão)


#Poesía: Carlos Nejar

LA GENEALOGÍA DE LA PALABRA

Mi muerte comienza a madurar y después voy

a comerla como una pera, escupiendo el carozo y

después va venir una semilla con el mismo nombre

que va a crecer y madurar.

Pero ya no es mi muerte – es la sorpresa de la tierra

apenas – descendencia de una muerte futura.

Después las generaciones pierden de vista la propia muerte

que aparece como un hilo de agua en medio de las

piedras, visible a uno y otro profeta.

Pero nada afectará a la especie: la vida también fue

vista como un hilo de agua en medio de las piedras.

Sólo que no se podían distinguir los hilos y las aguas.

que conversaban entre sí, sin prejuicios. Y hasta

moraban juntos, una que otra vez.

Después mi muerte va a madurar de nuevo pero

no será de la misma naturaleza. Y aprenderé a hablar

con el mundo.

Y el mundo va a madurar como una pera y después

va a venir una semilla con el mismo nombre.

Y sin embargo, ya seré eterno.

[Poema inédito]

EL PODER ESTÁ SUELTO

El poder está suelto

Es un loco en las calles

un loco buenazo

en los palacios

y gubernamental

cerca de la aurora

Pero esta es de jardines

Impresiones digitales     cárceles

vilezas     violencias

en el alambre de secar

y secretos rencores

América de la aurora

donde aferré

el clavo de tu nombre

Y te     guardo

en sobresalto

y corro amedrentado

por el pecho

El poder está suelto

casa a casa

o en las armas

de un reino precavido

Está en el teléfono

oyendo el amor

y el sospechoso aire

de quien vigila

por los techos

sobornos de voluntad

o de fe silenciosa

América era un patio

donde retuve

mi     amor

en los labios

El poder nos juzgó

y el desvendado mundo

en nosotros

Está suelto el poder

– es un animal

América sembrada

en el relincho

de un caballo

¿Cómo agarrar el mar

sino en la playa?

América del mar

que me bañaba

El poder sólo se prende

cuando muerde

o esparce su mensaje

América yo excavo

otra América

yo excavo

las florestas

     este miedo

yo excavo

los remiendos

de la historia

excavo     excavo

el esclavo

que muele

la palma

de mis sueños

yo excavo

a tu abismo

y el ritmo

de lo que te llama

No hay corazón

igual al tuyo

Y te excavo

No hay poder

Apenas cómplices

[De Un país el corazón (1980)]

* Algunos poemas más, y datos biográficos mínimos, en el blog de Esteban Moore.


Video: Palavra (En)Cantada | Trecho com Hilda Hilst, Zélia Duncan e Zeca Baleiro (2009)


J. S. Bach – Partita in C moll BWV 997 – Evangelina Mascardi, Liuto barocco

J. S. Bach – Partita in C moll BWV 997 – Evangelina Mascardi, Liuto barocco
Prelude 0:02 Fuga 3:46 Sarabande 11:55 Gigue 16:57 Double 20:13
Registrato a Mondovì (Cuneo) il 26 febbraio 2021 nella sede dell’Academia Montis Regalis da Edoardo Lambertenghi e Alma Zeccara Liuto costruito da Cezar Mateus (New Jersey 2007)

Pandemia, princesa y rey

Por Demian Paredes

Quien haya venido siguiendo últimamente los pasos de Robert Fripp –alma mater permanente de  King Crimson, en todas sus formaciones y épocas, y nombre ligado a trabajos en común con Peter Hammill, David Bowie, Peter Gabriel y Brian Eno, entre otros–, en particular su iniciativa de subir a su canal oficial de You Tube una pieza musical cada semana, su “Music For Quiet Moments”, hasta completar cincuenta entregas, podría haberse cruzado también con varias noticias anunciando, algo que pudiera parecer un tanto extraño: su flamante incorporación a la campaña #FreeBritney, en apoyo y defensa de la llamada princesa del pop, Britney Spears, caída en desgracia, entre problemas médicos y litigios judiciales y familiares.

La serie de Fripp, “Música para momentos tranquilos” (o “de calma”), constituye, con cada una de sus piezas, un “paisaje sonoro ambiental”, en palabras del mismo artista, quien las ofrece como “algo que nos nutra y nos ayude a superar estos Tiempos Inciertos”. La incertidumbre, claro, es una referencia indudable a la provocada por la pandemia del Coronavirus –ya en su “año II”–, y pareciera que, ante los actuales y endemoniados tiempos revueltos que nos tocan vivir, Fripp les opone una “ralentización”, un momento de calma, un detenerse a respirar, y a oír, a partir de la creación musical y su difusión electrónica y digital, en aras de recentrar y/o reconcentrar a cada ser, agobiado en su trajín cotidiano. Dice: “Los momentos tranquilos son cuando dejamos el tiempo a un lado para estar tranquilos. A veces, los momentos tranquilos nos encuentran. El silencio se puede experimentar con el sonido y también a través del sonido; en un lugar que consideramos sagrado, o tal vez en un tren subterráneo lleno de gente que se precipita hacia Piccadilly o Times Square”. “Los momentos tranquilos de mi vida musical”, asegura Fripp, “expresados en Paisajes sonoros, son profundamente personales; pero absolutamente impersonales: abordan las preocupaciones que compartimos dentro de nuestra humanidad común”.

Cada pieza musical ha sido ejecutada en vivo, donde priman las cuerdas y los teclados, además de la guitarra de Fripp, que se luce varias veces, y consta de variadas duraciones y tipos, incluyendo ciertos “ambientes musicales” que recuerdan a las “estructuras de repetición” de Philip Glass –tributarias, a su vez, de los métodos literarios de William Burroughs–. Por ejemplo, la primera, “Pastorale”, tiene algo más de seis minutos, y agrega la información de que se tocó… ¡en Mendoza!, el 3 de junio de 2007. La segunda, “GentleScape”, de trece minutos, ocurrió en Barcelona, el 24 de julio de 2009. La tercera, “Times Stand Stills”, de nueve minutos, en Pershore, el 16 de junio de 2006. Y, entre las últimas, por caso, la número cuarenta y cinco, “Elegy”, dura poco más de catorce minutos y se oyó en París en 2015.

Por otra parte, contrasta, asombra y hasta divierte esta música tranquila y excelsa con otra serie de videos que el mismo Fripp junto a Toyah Willcox, cantante, actriz y esposa del músico, fueron subiendo en paralelo, ahora en el canal de You Tube de esta última. Distintas apariciones, juegos y humoradas –¡Fripp con un tutú negro “bailando” El lago de los cisnes!–, y otro ciclo musical: “Toyah & Robert’s Sunday Lunch”, con covers de viejos clásicos y hits del rock y el metal.

* La nota sigue, completa en el suplemento “Radar” de Página/12.


Venta indigna de Siglo XXI (Elena Poniatowska)

Elena Poniatowska

 

¡Qué capacidad de destruirnos tenemos los mexicanos! Esa habilidad se evidenció ahora con la venta de la editorial Siglo XXI por su pésimo director Jaime Labastida. ¿Consultó a los accionistas? ¿Los previno que algo podrido se estaba gestando?

Una de las confrontaciones más hermosas entre el gobierno de México y los intelectuales en 1966, durante el sexenio de Gustavo Díaz Ordaz, fue la lucha de más de 300 escritores, científicos, pintores, investigadores, universitarios y politécnicos (como asienta Iván Restrepo en su artículo del lunes 15 de marzo en estas páginas). Alzaron su voz indignada contra el atraco del gobierno de Díaz Ordaz, quien quitó la dirección del Fondo de Cultura Económica (FCE) a don Arnaldo Orfila Reynal por haber publicado Los hijos de Sánchez, del antropólogo Oscar Lewis.

–¡Vamos a hacer otra editorial que va a dirigir Orfila! –propuso Guillermo Haro.

El apoyo de intelectuales a Orfila fue definitivo. Jesús Silva Herzog, Guillermo Haro, Fernando Benítez, Fernando Canales, Carlos Fuentes, Enrique González Pedrero, Víctor Flores Olea, Carlos Monsiváis y Vicente Rojo se indignaron. Don Arnaldo tenía fama de ser el mejor editor de América Latina y lo comprobó en Siglo XXI, última editorial que habría de dirigir durante 20 años en los que publicó 21 colecciones, mil 700 títulos, 6 mil ediciones, un tiraje de 20 millones de ejemplares.

Ganar la batalla a la injusticia y a la ignorancia, y fundar una editorial con una emoción sólo superada por la indignación que causaba la destitución de Orfila Reynal fue el punto de arranque de la editorial Siglo XXI.

Una pésima noticia vuelve a indignarnos en marzo de 2021 después de más de 50 años, la venta de Siglo XXI. Muchos la consideramos una victoria sobre la injusticia. El más entusiasta de los fundadores, don Jesús Silva Herzog, creador de Cuadernos Americanos, hizo oír su voz de órgano catedralicio en esa primera reunión en el Club Suizo. Los intelectuales pusieron en Orfila toda la fe del nuevo siglo y llamaron a la editorial Siglo XXI.

Ya Javier Aranda publicó en La Jornada su opinión sobre esta infamia que constituyó una bárbara traición a la cultura.

Consumada la venta de Siglo XXI, su director, Jaime Labastida, nos comunica su venta para que sólo nos quede lamentarla. Si 1964 anticipó la intolerancia que habría de seguir en nuestro país hasta llegar al movimiento estudiantil en 1968, este aciago año para la cultura de 2021 confirmo que no sabemos ni actuar en defensa propia.

Con la dirección de Orfila Reynal, el FCE lanzó Los hijos de Sánchez, que denuncia la miseria de una vecindad cercana a la cárcel de Lecumberri y describe el hacinamiento de hombres, mujeres y niñas sujetas a un padre machista. La Sociedad de Geografía y Estadística acusa el libro de difamatorio y condena a Oscar Lewis. La expulsión del FCE de don Arnaldo Orfila Reynal actúa como condena final.

La indignación en la voz de Jesús Silva Herzog y la capacidad de Guillermo Haro logró reunir a un grupo de intelectuales. Fernando Benítez, primer orador; Pablo González Casanova; Fernando Canales, entonces gerente del periódico Novedades; Víctor Flores Olea, y Enrique González Pedrero se reunieron para decirle a Orfila:

–Pronto tendrá una nueva editorial. Vamos a levantarla nosotros.

Ofrecí la casa de mi hijo mayor, Mane, en la calle de Morena 430, esquina con Gabriel Mancera. ¡Qué padre, una editorial financiada por intelectuales! Laurette Sejourné y Arnaldo se instalaron en el segundo piso; Siglo XXI lanzó su primer libro y la cochera se llenó de libros bien impresos y empaquetados. Arnaldo publicó en noviembre de 1966 la primera novela de Fernando del Paso, José Trigo, fenómeno literario

* La nota sigue, completa en La Jornada.


#Música: Astor Piazzolla: “Adiós Nonino” (1969)

Astor Piazzolla y su quinteto – Adiós Nonino (1969)

 

00:00 – 1. Adiós Nonino 08:01 – 2. Otoño porteño 13:11 – 3. Michelangelo 70 16:33 – 4. Coral Tangata “Silfo y Ondina”: 22:32 – 5. Fugata 25:25 – 6. Soleda 32:21 – 7. Final

 

Astor Piazzolla, bandoneón, composición y arreglos

Antonio Agri, violín

Dante Amicarelli, piano

Kicho Díaz, contrabajo

Oscar López Ruiz, guitarra


#Música: Kim Gordon – Echoes with Jehnny Beth

[DISPONIBLE JUSQU’AU 03/12/2021]

Desde hoy, 8/3. XXXIII Jornadas de investigación del Instituto de Literatura Hispanoamericana


#Música: Tom Waits – The Dime Store Novels Vol. 1

Tom Waits – The Dime Store Novels Vol. 1 (Live At Ebbets Field 1974)